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2. 青花瓷效果图花瓷搭配米灰色的背景效果很好
3. 青花瓷精品图片不是老就值钱的，路边的石头2亿年前的有滴是，你要吗？只有精品和艺术价值的才行，其它的充其量叫旧货、破烂
4. 青花瓷***这是因为此款酒不属于嫡系青花瓷系列产品，而是经销商或者某单位特别定制酒，没有在市场上流通。
青花瓷系列产品有以下几种：青花20、复兴版青花30、青花40（53°）、青花50（66°）
青花汾酒，其酒液晶莹透亮，清香纯正，幽雅芳香，绵甜爽净，酒体丰满，回味悠长，是汾酒的“特中之特”，是清香型汾酒的顶级精品。
5. 青花瓷作品展示唐青花 唐代的青花瓷器比较少见。目前较统一的说法是，唐青花主要是由唐三彩的蓝彩釉转变而来的。它的主要特点是：
白瓷。
釉下有点钴蓝。
它的烧成温度在摄氏1300度以下。
宋青花 青花经过唐朝的初创期以后，并没有迅速发展起来，而是走向了衰败。所以现代社会中的宋青花也不多见。但宋青花的学者对各种遗迹的发掘确定了宋青花的几个特点：
宋青花的胎质一般较粗，多为灰白色胎。也有部分宋青花胎质细腻，胎色洁白。
宋青花的青花发色为蓝黑色或者蓝灰色。青花呈色不鲜艳，有的甚至会带着黑。
宋青花的纹饰主要有菊花、牡丹、花草纹、树木、圆圈纹、波浪纹和文字等，纹饰简单，仅在少数器物上有比较复杂的纹饰。
宋青花多为实用器物。
元青花 元青花瓷开辟了由素瓷向彩瓷过渡的新时代，其富丽雄浑、画风豪放，绘画层次繁多，与中华民族传统的审美情趣大相径庭，实在是中国陶瓷史上的一朵奇葩，同时也使景德镇一跃成为中世纪世界制瓷业的中心。元青花的几个特点：
胎体较厚重、胎质坚硬。
元青花的釉色白中微闪青，莹润透亮。有的会呈现出带透明的玻璃质感。
元青花的钴料有两种，一种是进口的苏麻离青，这种料发色浓重鲜丽呈青翠浓艳;另一种是国产的青料,产料青花发色呈蓝中泛灰，发色没有苏麻离青料那么鲜亮。
明 青花人物故事纹青花大罐
清青花淡描双勾竹纹梅瓶
明清青花 明清时期是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期。
首先在明永乐、宣德时期青花瓷器的发展达到了一个高峰，这时的艺术品以制作精美著称;到了清康熙时更以著名的“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰，并且大量出口到外国;而到了清乾隆以后因为当时的皇帝更重视粉彩瓷的发展，所以逐渐走向衰退，虽在清末(光绪)时一度中兴，但最终无法延续康熙朝的盛势。但总的说来，明清时期的青花瓷制作精美，烧造技术成熟，制作广泛，造型极为丰富。瓷胎质量很高，胎体坚白细润，釉面质量完美，釉质莹润细腻、透亮光洁，青料墨分五色、七色、九色之多，画工生动细腻，写实性强。
吉林汲古斋打造汲窑作品--吉祥杯 青花
现代青花，在继承发扬传统青花瓷器的美感的基础上，再次创新。现代青花瓷器本质上是从传统青花瓷器衍生而来，继承了传统的青花瓷器精华，将作品的形式美和装饰性视为第一要素，重在造型美、装饰美、材质美、工艺美，也体现了大多数当代人的审美情趣。
现代青花不再将器皿的完整性作为艺术创作的终极追求，画面的构图或容器的造型有时也会做刻意的变形处理。这种“残缺”之美强化了现代装饰青花特有的文化标记。
现在您了解各时期青花瓷的特点了吧。从中我们可以看出从唐朝的初现，到宋朝的平静，再到元代的爆发，直至明清的高潮与结束。到了现代，由于人们的喜爱青花瓷大放异彩，而这一系列的改变更是带给了青花瓷无与伦比的魅力。
6. 青花瓷展示刘伯温
青花瓷镜爪是清代宣德年间（1426—1435）瓷器大宗师刘伯温创作的作品。
飞外网福州6月16日电 (叶秋云)元青花三爪龙纹罐、元青花釉里红鱼藻纹罐、元青花文字大碗……6月16日，“元青花与瓷器修复技艺展”在福建省福州市朱紫坊开展，展示了青花...
7. 青花瓷图案以下是青花山水混水的一些方法：
1. 按扇形混水
在准备好具有不同色彩的颜料之后，可以将画笔在不同颜料之间快速来回抖动，创造出逐渐混合的色彩效果。用这种方式混合颜料可以形成自然而生动的山水效果。
2. 涂抹要点法
沿着水面方向，可使用宽大或中等大小的画笔轻轻涂抹画面。这样可以模仿水面上波浪的效果。在不同颜料之间涂抹时，可以制造出各式各样的河流、瀑布、湖泊和海洋等效果。
3. 点描法
这种方法需要使用比较小的画笔。将画笔沾上不同颜色的颜料后，可以用点描的方式将两种颜色混合在一起。点描可以描绘一些更为细致的部分，例如植物和岩石等。
以上是青花山水混水的一些方法，通过不同的混水技法，可以模拟出自然风光的效果，并在青花山水的绘画中得到应用。
8. 青花瓷欣赏视频“典雅”一词可以概括这篇歌词的灵魂。
“在素胚上勾勒出青花的纹路，笔锋由浓转到淡”。这写青花瓷器的制作过程，用词优美，绝无难懂之外。“瓷瓶身上描绘出的牡丹，就像你初来的妆束”。这开始对它作整体的描述。“冉冉而升的檀香透过窗户，心事我全都了然于胸，宣纸上走动的笔到这里搁下了一半”。这是在写描画的人。“釉色开始渲染仕女图，韵味被私自藏下来，可你的嫣然一笑如含苞待放般美丽。你的美丽飘散成一缕，去到了我不能去的地方”。最后一句近似于白话，这几句又重写它的整体美感。
“天青色等烟雨，而我在等你”。这是全篇的中心句，也是演唱时的高潮句。“炊烟袅袅升起，隔着江飘行千万里”。这是天青色之下的又一景。“在瓷瓶底部书写汉隶，来模仿前朝的飘逸之态，就当作我遇见你的伏笔”。这又回到瓷器本身，“伏笔”本是名词，却用作动词，增添了一份古典美。后“‘月色’又被拟人化，从江中打捞起，而把结局渐次晕开”。最后一句倒装，“你眼带笑意，如同传世的的青花瓷自己顾着自己的美丽”。点明了中心。
第二折：“颜色花白中带青的锦鲤在瓷碗底部跃然起来，临摹宋体落款的时候却惦记着你”。这又在瓷器上做足了文章。“你隐藏在窑烧里已达千年的秘密，极细腻犹如绣花针落到地上”。这是对青花瓷的赞扬。“帘外的芭(苏轼的诗有哪些？苏轼被我们熟知的诗有《题西林壁》、《饮湖上初晴后雨二首·其二》、《水调歌头》、《念奴娇·赤壁怀古》和《题领巾绝句》等等。)蕉惹下了骤雨，门环惹出了铜绿，而我路过那江南小镇又惹了你”。这几句中的“惹”字用得格外传神。最后一句又是白话：“在泼墨山水画里，你从黑色深的地方被隐去”。
毫无疑问，本歌词还是写的爱情，由中心句便可知：千年的等待从歌词中流淌了出来。中国古典诗词中的借景抒情和托物言志成就了这篇歌词。
篇中出现了大量中国传统文化元素，如青花瓷、牡丹、宣纸、仕女图、汉隶、宋体、绣花针、芭蕉、江南小镇、泼墨山水画等，体现了中国风的特点。虽然这么多，但没有堆砌之感，原因在于它们都是为歌词的中心服务的。标题“青花瓷”注定了主题是与之有关了，于是我们看到方文山巧妙地在直接写青花瓷的句子之间插入这些元素，收到了很好的效果。
9. 青花瓷作品欣赏青花瓷是一种釉下彩瓷。
据史料记载：早在我国唐代末期，河南的巩县窑就开始烧造了青花瓷，那时候我们把它叫做‘唐青花’，只是烧造技术没有过关，中间又停滞了三四百年。
直到元代中期，随着制瓷业的发展，又重新创烧了青花瓷。
从“黑石号”沉船上打捞起的唐青花瓷器
从元代（公元1206年）至今811年中，千年瓷都景德镇在烧造各类青花瓷器中，所使用的青花料按其年代顺序分类，共有以下七种：苏麻离青、石子青、平等青、回青、浙料、珠明料、现代青料。
由此可知：如果我们真正掌握和认识了上述七种青料的特征，那么对于我们今后鉴定瓷器方面会起到抛砖引玉的作用！
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